石涛宣城时期绘画初探（上）_黄山

时间：2019-12-26 18:02:07 来源：作者：网络

原标题：石涛宣城时期绘画初探（上）

汪立军

微信版第442期

石涛（1642－1707），清初画僧，原姓朱，名若极，原籍广西桂林，祖籍安徽凤阳⑴，明靖江王朱亨嘉之子，小字阿长，削发为僧后法号有元济、超济、原济等，别号很多，如大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等。与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四僧”，石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，在中青年，他是宣城画派鼎盛时期的代表人物。他既是绘画实践的探索者、革新者，又是中国绘画的艺术理论家。

石涛一生居无定所,早年曾涉潇湘、泛洞庭、客武昌、登匡庐,后抵浙、苏、皖,曾客居宣城敬亭山，屡游黄山；中年曾驻锡南京,北游燕京；晚年定居扬州。根据石涛一生游居的经历,通过对他的画风历程的探索进行分期,即：宣城时期、金陵时期、北京时期和扬州时期。　

康熙五年（1666）约11月，喝涛、石涛随旅庵本月由松江至宣城，驻锡敬亭山麓之广教寺。此后数年他三次游历黄山，并将黄山的奇景绘成不少画作。从石涛抵宣城至离开后到南京前后十五年，这段经历，对石涛来说显然是不平凡的十五年。

石涛宣城时期的艺术创作

石涛来到宣城后，很快参与到施闰章、高咏、梅清、吴肃公、梅庚等组织的宣城书画社的活动中，在之后的数年内，与施闰章、梅清、梅庚等往来密切，相互影响，互赠诗画，成为莫逆之交。⑵并在此期间以宣城为中心，往返宣城、黄山、扬州之间。

1667年，也就是石涛在宣城的第二年，他创作了《十六阿罗汉应真图》人物白描卷⑶。画的是佛教故事中的十六罗汉，人物用白描画法，得之于北宋画家李公麟的画风，山石的画法有萧云从、梅清的痕迹。石涛说过，“是法非法，即成我法。”可见，他的作品博采众家之长，并不拘于一门一派之成法。

梅清在看了《十六阿罗汉应真图》之后赞叹石涛的白描技法可与白描圣手李公麟相媲美，他在这幅图上题写道：“白描神手，首善龙眠，生平所见多赝本，非真本也。石涛大士所制十六尊者，神采飞动，天趣纵横，笔痕墨迹，变化殆尽。自云此卷阅岁始成。余尝供之案前，展玩数十遍，终不能尽其万一，真神物也！瞿山梅清敬识。”（4）此画被梅清借走后反复观看把玩，并刻了一枚“前有龙眠”的印章送给石涛，此卷后被人所窃，好几年的时间石涛都为此闷闷不乐。⑸

这一年的夏季，石涛从宣城去往黄山，归宣城作有《黄山图》，款署“丁未”，并题有长款：

黄山是我师，我是黄山友。

心期万类中，黄山无不有。

事实不可传，言亦难住口。

何山无草木，根非土长而能寿；

何水不高源，峰峰如线雷琴吼。

知奇未是奇，能奇奇足首。

精灵斗月元气初，神采滴空开辟右。

轩辕屯居五城兵，荡空银懈神龙守。

前海秀，后解剖，东西海门削不朽。

我昔云埋逼住始信峰，往来无路一声大喝旌旗走。

夺的些而松石还，字经三写乌焉叟。

在这首诗中，石涛明确提出大自然是山水画家的老师，山水画家只有亲身体悟大自然的生机活力，才能创作出出神入化的山水佳作。石涛能提出如此精辟的美学观点，同他不辞劳累，甚至不怕“我昔云埋逼住始信峰，往来无路”那样的艰险，真正进入黄山奇境的经历分不开。

冬，在敬亭山广教寺开笔作《百开罗汉图》，第五开、第九开有丁未年款。

1669年春，石涛在宣城作《山水册》九开，题：“酉春得此图之记乐。”夏，石涛在歙县紫阳书院作《金竺朝霞图》⑹。7月归宣，9月，石涛再由宣城至歙县游览黄山。

1670年春，石涛三游黄山，与半山在黄山遇徽州知府曹鼎望（字冠五）。这年秋天，梅清游泰山后归宣城，石涛有《奉赠瞿山先生》的诗，⑺原文如下：

江东达者人共传，瞿山先生思渺然。

静把数编朝隐几，闲携卮酒夜移船。

已知词赋悬逸赏，好使声名谢尘坱。

我欲期君种白莲，揽衣直出青霞上。

梅清作《赠石涛》《题石涛〈黄山图〉》《石公从黄山来宛，见贻佳画，答以长歌》⑺诸诗唱和。

1671年9月，石涛在宣城作《山水图》，款云：“时辛亥之秋，敬亭下石涛济山僧。”还作有《山荫研读图》（2009年11月北京保利秋牌以1904万元成交）。还有一幅代表作品《采菊图轴》⑻，款云：“辛亥九月写，为老道翁词文粲。粤山石涛济。”《采菊图轴》是石涛在宣城时期少有的大幅作品，创作于康熙十年（1671年）石涛时年30岁。图上自题陶渊明诗句“采菊东篱下，悠然见南山。”主要表现风景，突出高耸的山峰和松树，房舍掩映其间，院旁侧畔，菊花盛开丛簇，一高士正面贴菊花，悠然之态可见。画面构图新奇，画松浓淡墨色虚实相生，层次有序。山体用浓墨写出，略加皴擦，笔痕隐约，错落有致的浓墨点苔夹立其间。整幅在笔墨积染，线条钩皴，整体风格上都近似梅清。石涛特别赞赏梅清绘画的“豪爽”，在此之前石涛的作品多为小幅册页，此图拓展为大幅画面，表现豪壮的气势，与石涛及宣城书画社师友的交往有着密切关系。

1672年年底或下一年初，石涛完成全部《百开罗汉图》一百张，赠予敬亭山广教寺供奉。广教寺在每一开图上都加盖了“敬亭山广教寺永远供奉”的收藏印章，并在图册的封面题有“苦瓜大和尚百页罗汉图神品敬亭山广教寺供奉”的字样。

1673年秋末，石涛住闲云庵，作《敬亭山景图》。冬，石涛作《疏竹幽兰图》，并作《仿米云山图》《香在梅花图》《人物山水画册》。

1674年4月，石涛入敬亭山采茶，作《写景山水》六帧⑼于云齐阁下，每帧题诗一首，共六首。如下：

其一：

种竹茅斋头，春深获新笋。

晨昏对此君，寒绿映衾枕。

我思王子猷，高意有谁领。

其二：

何事柴桑翁，依石觅新句。

松风飒然来，悠悠澹神虑。

其三：

壑岩垂柳下，春水满山田。

农夫寒带雨，耕破一溪烟。

其四：

树色凝深谷，人语落孤峰。

试问同游者，青山高几重。

其五：

新长龙孙过屋檐，晓云深处露风尖。

山中四月如十月，衣帽凭栏冷翠沾。

其六：

一水孤蒲绿，半天云雨晴。

扁舟去远浦，可遂打鱼情。

1674年夏至，石涛在广教寺还绘有水墨《观音图》轴⑾。笔法取自梅清，以颤抖流畅的笔法勾勒出人物的衣褶和山石的纹理，又以纤细的笔迹描绘出观音丰满、慈祥的脸庞，显示了曲直、粗细、刚柔、轻重的线条变化和对比。

这年八月，石涛仿巨然笔法作有《浔江送别图》。秋季，石涛曾作《自写种松图小照》⑽。款署：“时甲寅冬日清湘石涛自题於昭亭之双幢下”。先后有戴本孝、苏辟、王概、汪士茂、祖琳禅师、汤燕生六位好友的题句。画中松竹林野之间，手执锄头的青年石涛坐在松前，意态悠闲，还有猿猴和小僧人来帮忙。画里乾渴的笔墨、与清晰的线条，清润的水墨空气感与生动的人物造型在画家的早年风格中特别常见。石涛在这幅画中有题诗：

双幢垂泠间，黄檗古遗中。

火劫千间厦，烟荒四辟峰。

夜来曾入定，岁久或闻钟。

且自偕兄隐，栖栖学种松。

1675年秋，石涛作《松阁临泉图》⑿，款云：“时乙卯秋日，粤西济山僧石涛。

《松阁临泉图》，上海博物馆藏

1676年春，石涛赴泾县幕山、赏溪、桃花潭，曾寓大安寺。作《幕山大观亭图》⒀，有 “泾川明府邓又清招余及诸同人登水西幕山大观亭”，又“丙辰岁清湘石涛济双幢”之题款。石涛又作《设色山水图》，题云：“丙辰客赏疗之大安寺。”此时还作有《松瀑鸣琴图》，题句中有“深山有怪松，举世人罕识。生植万木间，挺出亦孤特”句，时在“丙辰”。

1677年初秋，石涛再至泾县，在水西书院作《天育骠骑图》⒁和《山水人物图》卷之“铁脚道人”。

《天育骠骑图》，立轴，纸本设色，画中为一个戴有唐巾、牵一匹玉花骢（千里马）的男子，背景以山树衬托，画的上部题有长诗，通篇作品给人以明净雅洁、意境深邃之感。石涛画马极为少见。题诗为杜甫《天育骠骑歌》。落款有“丁已新秋,客水西书院,偶读少陵天育骠骑歌,师松雪笔意为之,任是清湘一家法,石涛济道人”句。 “师松雪笔意为之”，赵松雪即元代著名书画家赵孟頫（1254—1322），一位石涛与之命运有着惊人相似的贵胄之后。

1678年夏，石涛应钟山西天道院之请，至南京。后又至扬州，寓耕心草堂。冬返宣城。

1679年夏，为“语山法兄大和尚”作《隔岸归帆》。现藏上海博物馆的《竹石梅兰图轴》作于本年，此幅构图紧凑、用笔坚实，画面枝叶茂密，错落有致。石涛作品中，竹石图较多，纯花卉的较少，此图的风格受明代沈周画法的影响。同年所作的《独峰石桥图轴》，山石皴笔虽取法于梅清笔意，但已经明显地流露出石涛纵恣豪放、郁茂酣畅的笔墨个性，反映了他艺术创作风格已处于递变的重要阶段。综观石涛在宣城的绘画作品，无论对佛学禅理的悟解，还是对传统笔墨技巧的把握，以及在思想认识上的活跃程度都反映了石涛的艺术创作己进入佳境。