香港温斯顿国际拍卖集团：精美的明清瓷器_青花

时间：2019-10-22 12:01:51 来源：作者：网络

原标题：香港温斯顿国际拍卖集团：精美的明清瓷器

清康熙红釉尊

尺寸高19.6cm 估价 RMB 250,000-350,000

拍品直口微侈，溜肩鼓腹，下承圈足，线条流畅，仪态端庄。尊外壁通施红釉，釉质润泽，发色红艳，口沿釉汁略有流淌，红白交织，更富变化之美。尊底心双圈内青花书“大清康熙年制”六字双行楷书款，款识字体端正，为康熙晚期御窑款识之标准字体。

本品造型取法于汉代铜壶而来。此造型在康雍干三代御窑颇受追捧，衍生出大小多种尺寸，或加饰双耳，或隐去圈足，成鸠耳尊等新样式，凸显了此造型颇受三代帝王的喜爱。

康熙红釉为郎廷极仿制宣德红釉所创，并衍生出郎窑红、豇豆红等品种，可谓青出于蓝而胜于蓝。本品红釉发色稳定，釉面平整光洁，联系所书康熙晚期御窑款识，可知其应为康熙晚期红釉烧造技术已完全成熟的集大成之作。查阅各大博物馆及拍卖市场资料，未见有与本尊完全相同的作品，颇为珍稀。故宫博物院藏有一件青釉隐圈足小尊，书豇豆红类器物常用的六字三行楷书款，与本品造型类似，二者应存在传承关系。

明宣德内模印外青花缠枝莲纹斗笠碗

尺寸直径20.6cm 估价 RMB 120,000-220,000

明宣宗朱瞻基除治国有方外，还具有极高的艺术修养。当时的宫廷艺术品成就非凡，如瓷器、铜炉、佛造像等皆称后世典范。宣窑瓷作品格超群，器类之丰富，品种之广泛，装饰之多变皆发古之未有，均被后世所追慕，本品即是宣窑青花之翘楚。

本品敞口直壁，腹部微鼓，至底内收，承接圈足，线条简洁流畅。碗胎质细腻，釉色白中泛青，即所谓“亮青釉”。碗外壁及内底以青花绘制纹饰，其中碗心双圈内装饰螺旋状朵花纹，外壁胫部以仰莲为饰，腹部主体满绘六朵缠枝莲花，其花瓣饱满圆润，主枝缠绕往复，小片花叶点缀其间，搭配深浅变化的青花，使整个画面显示出丰富的层次感，繁密而不繁乱。除青花纹饰外，本品另一妙处在于其内壁还装饰有模印缠枝花卉纹，其花叶与外壁又有不同，纹饰更为纤细，更富动态变化，于釉下若隐若现，颇具空灵之美。将碗透光而视，内壁模印花卉与外壁青花花卉相互映衬，甚是巧妙。碗外底双圈内青花书“大明宣德年制”六字双行楷书款，字体为标准明代馆阁体。

本品造型、青花、款识均可称经典：斗笠碗乃两宋之经典造型，深得世人所爱，明代御窑中最早出现斗笠碗为明永乐时期，宣德一朝继承。

宣窑所用青花更是达到明代青花之极致。《南窑笔记》中有记载“青窑虽出于永乐，而宣德为盛……极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青铁皮锈者”。宣窑所用苏麻离青料，发色深翠，稳重凝定，青料浓厚处，呈现颗粒状凝结，甚至褐色小斑点，仿若浓墨渍渗透纸背。

本品款识为明代馆阁体，笔意清雅。据刘新园先生考证，宣德御瓷款识的粉本应出自当时书法家沈度之手。《万历野获编》中记载宣德皇帝的书法“学颜清臣，而微带沈度姿态。”由此可知，沈度书法深得圣意钟爱，宣德皇帝常以之为师。明焦竑《玉堂丛话》卷七“巧艺”条记述“度书独为上所爱，凡玉册、金简，用之宗庙朝廷、藏秘府、施四裔、刻之贞石，必命度书之。”沈度墨迹《张桓墓碣铭》中的“宣德“、”年“三字与宣窑瓷器上的款识，无论其点之大小，笔划之长短，运笔之轻重，间架之疏密均非常相像，由此可推断宣德瓷器上的年款很可能是由沈度书写，再交工匠临摹上瓷的。

此碗为宣窑青花名品，至为名贵，传世品多为各大博物馆收藏。与其造型、尺寸及纹样相同者可见于两岸故宫、上海博物馆、巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆等。另外一些著名私人收藏中也可见同本品纹样、尺寸和造型均相似者，如大维德基金会、仇焱之先生、赵从衍先生等均藏有同类作品。

宣窑青花冠绝古今，《景德镇陶录》中便有“诸料皆悉精，青花最贵”的称赞。而这与其制作精细，选料上乘，又创古之未有是密不可分的。历尽近六百年岁月洗礼，若可得藏此物，便可近距离体悟这件符合明宣宗艺术品位，并且御用之物，方称收藏之趣。

清雍正蓝釉橄榄瓶

尺寸高30.7cm 估价 RMB 100,000-200,000

本品撇口束颈，溜肩圆腹，胫部修长，足微外撇，仪态挺拔隽秀。瓶外壁满施高温蓝釉，釉面光洁匀净，釉色如蓝宝石般晶莹剔透。瓶底心双圈内青花书“大明宣德年制”六字三行篆书款。

橄榄瓶器型首创于康熙晚期，流行于雍正朝，至乾隆时渐趋少见。本品造型挺拔，底足宽阔并设有二层台，款识排列方式为三行六字，字体虽为楷书，但笔意瘦劲，颇具篆隶风骨，据此几点判断，本品应为雍正早期御窑厂之作品，尚具康熙遗风。雍正朝橄榄瓶见有青花、粉彩、单色釉的多个品种，而且无一例外都是御窑重器，体现出雍正皇帝对这一造型的偏爱。

清乾隆紫金釉描金花蝶开光粉彩蓟门烟树图御题诗文夔凤耳六方瓶

尺寸高19.1cm 估价 RMB 100,000-200,000

本品整体呈六方形，口沿外撇，束颈，两侧饰夔凤耳，溜肩，弧腹下垂，及底内收，下承高圈足，整体造型复杂，成型难度大。瓶内壁及底施松石绿釉，外壁施酱釉，腹部两面设杏圆形留白。酱釉之上描绘金彩，其中口沿装饰卷草纹，颈腹部绘缠枝花卉，开光上下各绘一翩翩起舞的蝴蝶。开光内以粉彩绘蓟门烟树图。画面中崇山峻岭间云雾缭绕，隐现亭楼，寥寥数笔，描绘别样景致，右上墨书“南望帝京佳气绕，五云飞护凤凰台。”文后钤一阳文印“乾隆”。外底心金彩书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

“蓟门烟树”为燕山八景之一，位于西直门北元大都城墙遗址西段。此段墙原为夯土构建，元末明军攻陷元大都后，将北侧城墙南移五里。原夯土城墙遗址上树木生长，遂称“蓟门烟树”。高宗御题诗文中咏赞“苍茫树色望中浮，十里轻阴接蓟邱。垂柳依依村舍隐，新苗漠漠水田稠。青葱四合莺留语，空翠连天雁远游。南望帝京佳气绕，五云飞护凤凰楼。”本品题写诗句便为这首乾隆御制诗的末句。乾隆十六年（1751年），高宗皇帝命人立碑于此景，并于碑后新赋诗一首“十里轻杨烟霭浮，蓟门指点认荒丘。青帘贳酒于何少，黄土填入即渐稠。牵客未能留远别，听鹂谁解作清游。梵钟欲醒红尘梦，断续常飘云外楼。”乾隆皇帝先后两次为蓟门烟树景色作诗，并立碑于此，可见对于此景色极为偏爱。而这种皇帝的喜好，也深深体现在御窑瓷器的制作之中。本品应是御窑厂按照宫中画师的画作为粉本，并题写高宗御制诗，是一件饱含皇帝个人喜好的作品。香港苏富比2015年春季拍卖会“玲珑荟萃——香港私人搜藏明清御器”专场曾有一件装饰技法和纹样与本品完全相同的壁瓶上拍，以七十余万港币的高价成交。同一纹样分做两种造型，又一次体现了乾隆皇帝对这一类作品的喜爱。