设计治愈力，将善意传递到每个个体_理想城市_建筑_空间

时间：2022-11-13 23:36:27 来源：作者：网络转载

原标题：设计治愈力，将善意传递到每个个体

如果说诞生伊始的“高技派”更多地指向建筑技术的一种形式表达，那么如今它正以更科学、更多元、更人性化的方式渗透到Foster + Partners的当代建筑实践中，朝着可持续发展的理想城市这一目标不断前进，以治愈的力量让城市成为每个人的庇护之所。

华盛顿史密森学会的Kogod庭院，由8根柱子支撑的网格形屋顶轻盈现代，清楚地表达了新旧建筑的区别，成为大受欢迎的城市新地标。

“一个好的城市是你可以轻松地从一个地方到另一处，方便地从地铁系统转乘公交车，然后步行；有可以自由呼吸的空间，在偶然中发现和获得意外体验；在那里，你享受社区的感觉。”这是Spencer de Grey心中的理想城市。在这位Foster + Partners的高级执行合伙人和联合设计主管看来，“城市中最令人难忘的空间往往是那些打破规则的空间。”当能源危机、极端天气、社会老龄化以及弱势群体面临的各项议题变得日益严重的今天，打破规制，用设计治愈城市变得至关重要。

经过事务所改造设计的中国香港美利酒店，将城市肌理拼接在一起，重新激活场地。

从1975年为加那利群岛戈梅拉的可持续总体规划开始，Foster + Partners便呼吁对气候变化的重要关切，并致力于通过设计改善社区的健康和福祉。事务所拥有自己的可持续发展团队，他们已经开发、试验并将获得科学碳达标（Science Based Targets）认定的方法应用到设计中，新近完成的在西班牙的Ombú办公楼便是绝佳的例证，说明了如何有效地使用材料来减轻环境影响。

在西班牙为ACCIONA设计的Ombú办公楼，是可持续低碳设计的典范。

设计保留了历史建筑的外壳，利用现有的承重结构和支撑钢桁架以保留超过10000吨的原始砖块。在空间内插入轻质结构体，赋予更多灵活性，同时集成照明、通风和其他设备。

这种木材结构由来自当地林区的可持续木材制成，总计节省超过1600吨的二氧化碳排放量，并且完全可拆卸和回收利用。而中央天窗为室内带来了更多的自然光源，同时天窗采用了可发电的光伏玻璃，减少了人工照明的需求，也体现了亲生命设计。

如果说诞生伊始的“高技派”更多地指向建筑技术的一种形式表达，那么如今它正在发挥更多作用。就像建筑本身，自身节能减排、功效最大化的同时，也作为“城市黏合剂”将城市与人紧密联结，为社区提供更多开放性和参与度。

就像大英博物馆的玻璃中庭、圣盖茨黑德音乐厅和史密森学会的Kogod庭院，大屋顶不仅提供了一种物理上的庇护，更重要的是创造了新的公共广场，人们可以在那里免费享受怡人的城市生活。

从远处看英格兰的圣盖茨黑德音乐厅。该建筑是城市河畔的焦点之一，其屋顶设计呼应了泰恩大桥的拱门形式。

大英博物馆著名的玻璃中庭，打破了用户群体之间的社会和物理障碍，创造出全新的城市客厅。

“打破群体之间的社会和物理隔阂，或者找到一个方法将不同功能集中在一个屋檐下，都对我们社区的福祉极为有利。”在de Grey看来，建筑可以为所有人创造更具包容性和难忘的城市体验。

在瑞典斯卢森的新城市规划中，更换了城市破旧的水道和交通基础设施，重新设计道路车辆、行人和骑行者之间的交通平衡，改善公共空间的同时，为所有人开放滨水空间。

瑞典斯卢森的新城市规划效果图。设计充分考虑了城市滨海空间的开放度，让更多人参与并享受其中。

显而易见，建筑环境的质量与生活质量息息相关，这一点在医疗项目中尤为重要。从事务所的第一个医疗保健项目——英国巴斯的苏利斯医院开始，这种对人性化空间环境的塑造就贯彻在实践中。在这里，更近人尺度的医院规划避免了在大医院经常遇到的迷失感。合理紧凑的科室布局，以减轻患者咨询和治疗的压力，同时减少工作人员的步行距离。通高中庭的咖啡馆、门诊室和接待咨询，为患者和工作人员提供了社交焦点。“如果医院环境良好，患者可能会康复得更快，需要更少的药物治疗，并对提供的医疗服务更加信任。”无论是与英国红十字会合作的冬季帐篷项目还是玛吉医疗中心所包含的暖意，建筑为人们提供“疗愈”的初心可见一斑。

位于曼彻斯特的玛吉医疗中心，在花园环境中营造家庭氛围，是为癌症患者提供情感和实际支持的避难所。

在与Bryan Adams基金会以及游乐场设计师Made From Scratch的合作中，团队重新设计了两个学校的儿童游乐场，将现有的沥青地面进行改造，引入软硬结合的路面材料，将树木、自然植被和专门设计的游乐结构相互结合，创造出一片城市绿洲。充满自由的户外游戏构建了一个生态良好的室外学习环境，帮助青少年在身体、情感、社交和认知技能上得到更好的锻炼和发展。

事务所与Bryan Adams基金会以及游乐场设计师Made From Scratch合作，为学校改造更多元、绿色的户外游乐园。

从绿色减碳到城市再造，从医疗关怀到儿童成长，一个可持续发展的理想城市涵盖了方方面面。“面对未来，我想我们必须乐观，建筑师最强大的工具便是倡议。我们只能是倡导者，帮助更多人以最可持续的方式实现愿景。”在这个社会、技术和环境充满变化的时代，总有怀抱理想、坚持不懈且富有远见的建筑师和设计师为此努力着，坚信设计的治愈力。

机构介绍：DEMO Studio

设计研究机构 DEMO Studio 成立于2016年，其自有出版物《DEMO》是国内首个根植于本土并具有国际视野的泛设计评论媒体。团队拥有多年的媒体、品牌策划、市场营销与商业零售的从业经验，以及丰富的设计师和跨行业资源与扎实的学术研究能力。

相当长一段时间，“设计”等同于包豪斯，甚或后现代主义设计也是同一脉络的延续，这段20世纪的西方设计史是物所被赋予的意识形态的变化，但是“设计”的本意没有变化。工业化大生产实现了快速批量复制，让每个人都能拥有相对平等的生活空间与方式，而从切实解决生活问题的功能主义之后，意大利设计师们又开始反抗机器化与实用主义，主张物应回馈情感而非“功能”。如今看来，彼时提倡的情感关怀也是一种功能，是从具体而切实的功用转向人性情绪满足，但本质上未脱离典型的二元框架。这也是我们最初接触到“设计”这一词汇的起点。

英国建筑师团体Assemble由一群建筑师、艺术家和手工艺者组成，项目多数以临时建筑为载体，力图促进社会和城市更新。此为他们为Horst音乐节设计的演出建筑，采用预制脚手架和蓝色网罩完成，其尺度和状态也呼应了附近一座建于14世纪、面临翻修的城堡。

美国学者Julia Watson长期关注生态修复性设计，其Lo-TEK项目深入研究了全球多处原始的农业遗址，这是在秘鲁喀喀湖上的漂浮岛屿，当地乌鲁族人用虎舌草芦苇建造起家园，原住民的智慧对当下生态问题更是一种启示。

可是设计，本就是人的一项基本能力——“设计”本质上是一种处理各类错综复杂事物之间关系的能力。以某一完整结果为目标，设计师处理着原材料之间的关系，或处理人与周遭环境的关系；人和其身体之间的关系……最终将这些抽象关系联结一体，归结于物。就像设计学者Nigel Cross所定义的那样，现代社会伴随角色分工诞生了新的词汇和定义，“设计师”是新的职业，但其实人人都是设计师。就像在过去两年的疫情中，民间自发的口罩创作、公众传播如何在有限条件下保证卫生的各类诀窍，或是封控期间发生在居民楼中邻里之间的互帮互助、开源编辑的救助档案……这些短时间内聚集的行动或许比专业人士发起的行动更富成效，我们能够看到广义的“设计”力量。

由一群建筑师、电影人、记者等创立的“法政建筑”（Forensic Architecture）长期关注社会公平，通过切入具体事件，结合建筑思维和技术手段进行调研、分析、还原和记录。他们曾研究了巴以边境加沙地区的除草剂应用，这一系列绿叶样本即喷洒除草剂之后被破坏的植物。

结合上述背景，让我们再来看看设计的“治愈性”。“治愈”本身意味着有个客体，客体或是传统设计中的生活问题，或是某个存在不公正现象的群体——过去十余年中带有此类命题的设计日趋增多，无论是设计院校的主题性探索，还是由设计师群体发起的社会公益行为。但这不能误导一个事实，“治愈性”本就是设计的基本成分。追溯至“通用设计”概念、商业设计中减少性别障碍的使用体验等等，或是在领域更加细分的医疗设计或城市公共项目中，设计的“治愈”是原本就应存在的，“治愈性”不是项目立意，而是设计结果的基本要素，也就是真善美。而现实中出现“治愈性”设计的主张，往往是因一个系统缺失了这些本应存在的要素。

而设计师作为一个系统的“规划者”，的确更容易成为发现问题的人。因此，在后来出现的批判性设计或思辨设计等学科中，既把重新思考“设计”这门学科、让设计针对更广泛的社会现象作为主要方法。而在诸如荷兰埃因霍温设计学院等新兴院校里，硕士课程几乎摒弃了消费主义设计逻辑，将设计视作“道德伦理、政治与生态交汇的媒介，服务于社会最深切的愿望”——学生被要求充分立足社会的宏观层面，这不限于社会制度、资本市场、当代新技术等客体，从中发现问题并提出可能的解决方案，甚至是新的系统。

OpenStructures由设计师Thomas Lommée与Christiane Högner发起，这个项目意在构建一种新的物品系统，以精确设计、彼此适配的零部件为核心，满足人们自由组装和计划生活用物。Thomas也在荷兰埃因霍温设计学院教授社会设计。

而对仍然处于造物体系中的设计师而言，当消费市场接近饱和，“授之以鱼不如授之以渔”或许是个更好的思路，结合设计师具备的专业知识，向众人传授“自愈”的能力。比如意大利设计师Enzo Mari在其《“Autoprogettazione?”》项目中，基于淳朴的胶合板制定不同家具的制式，让人能够通过使用基础工具制作桌椅等不同家具。

如今或也有OpenStructures这类设计师组织，邀请设计师们聚焦于部件，这些部件被要求高度适配，能够让人组合出不同的物品。基于相对少的成本与材料，寻找一个最大公约数，“设计”由方法制定者与最终个体共同完成。

在Zuiderzee Museum制作的教育互动装置项目。

我们曾结识这样一位老爷爷，他是中央美术学院毕业生阿福的姥爷，一位林业局的退休员工。在其数十年的人生中，他不断为家人制作着生活所需要的一切工具和物品。从日用收纳、盥洗淋具再到给孙女的玩具，他真诚而细致地观察其“设计对象”——家人的生活，他向我们呈现了“设计”的理想状态——根植于真实生活，并根据真实生活的变化持续调整修缮，结果即过程。