美妆大势合作艺术家聂竞竹：香水是有故事的艺术品_作品

时间：2021-01-29 22:47:20 来源：作者：网络转载

原标题：美妆大势合作艺术家聂竞竹：香水是有故事的艺术品

她热爱戏剧，是海报及装置艺术家，她喜欢将静态与动态、视觉与非视觉、空间与时间状态相结合。她的作品表面上看来热烈直接，深思后又是一番新启示。她是“命题型”艺术家，总能在命题下创作出令人惊喜的艺术品。

谈到香水，聂竞竹瞬间亮了眼睛。她拥有上百瓶香水，对香水有着近乎痴迷的喜爱，那抹缭绕缥缈的香气无孔不入浸入到她的灵魂里，让她着迷。相较于受众广泛的商业用香，她更偏爱小众而独特的沙龙香。

她总是戴着一顶帽子，素面、干净，然后身穿舒适的服装，行走在世间每一个有动人故事的场景里。

聂竞竹

青年设计师、视觉艺术家。毕业于中央美术学院，曾获“年度设计师、青年榜样”称号。曾任包括北京青年戏剧节、乌镇戏剧节等戏剧节平面视觉总监。2021年威尼斯建筑双年展参展艺术家。

代表作：孟京辉作品《恋爱的犀牛》《琥珀》《柔软》，

林兆华作品《人民公敌》《风月无边》，

铃木忠志作品《咔哧咔哧山》，

林奕华与胡恩威联合导演作品《半生缘》，

田沁鑫作品《长征》，

张艺谋作品《天下归心》，

陈可辛监制电影《十月围城》，

吴宇森监制电影《剑雨》等。

茜茜姐妹2021《茜茜姐妹》美妆大势的设计灵感是什么？

聂竞竹我想做神秘主义的主题，代表着一种未知和想象，因为很多人对自己不了解，对这个世界也不了解，所以我希望能够做一组装置，让人们能够主动探索自己。

我做了很多盒子，盒子就像屋子一样，而屋子本身也有家的概念。每个人都希望在这个世界找到归属感，所以就需要有这样一个像屋子一样的小空间，一个自己的世界。在这个世界里，你可以选择开放自己或者封闭自己。于是我做的盒子有的是有门的，而有的没有门。我还在不同的盒子随机放置了镜子。镜子的不同面会映出每个人的面貌，也能照见自己的内心。

香气的重度迷恋者

沙龙香的调香师像是极浪漫的艺术家，聂竞竹掩饰不住对他们的崇敬，“他们一定是对生活极其敏感，才能从那么多载体里，比如泥土、沙尘、木头中融合成一个味道。”她偏爱气味中性的乌木香，来自旷野的自由之味让她闻之上瘾。

香水是有故事的艺术品，那些轻松的、唯美的、刻骨的香水故事能激发聂竞竹的创作灵感，引领她飞往奇幻的世界。

装置艺术《仲夏夜之梦》

比如她喜爱的潘海利根兽首系列香水，背后的公爵家族恩怨情仇就像一部“嗅觉小说”，她被整个故事吸引，于是将这个迷人的香水系列带回家，让那些有着精致外观的玻璃瓶子在自家橱窗自成一道优雅的风景。就连关于香水的描述也美得像一首诗，“令人垂涎的木质玫瑰，搭配着水润清甜的轻微果香，妩媚之中尽显风情万种”，浪漫自由的情调令人神往。

在聂竞竹看来，香味是有“语言”的，能让你在“执手相看泪眼，竟无语凝噎”时替你表达情愫。艺术的价值也正在于此，虽无声，却铿锵有力；虽静止，却能带你抵达梦想的彼岸。“就像我做东西喜欢关注眼睛和手一样，有些话文字表达不出来，而艺术可以。”

穿梭于二维和三维世界

聂竞竹第一次与戏剧海报结缘是1999年，孟京辉导演的《恋爱的犀牛》。聂竞竹是海报的主要设计者之一，用明媚刺眼的鲜红色做背景，将白色的犀牛图和大字体放在画面中，带来极强的视觉冲击力，仿佛在提醒着人们关于爱情和生命的真谛。

话剧《恋爱的犀牛》海报

从进入大学到开始工作，聂竞竹就一直在做海报设计，其中大部分是戏剧行业的。她用海报向人们展示图形、色彩和舞台、音乐的默契，作品几乎涵盖了中国当代戏剧文化的各个层面。

乌镇戏剧节剧目海报

戏剧海报是剧情的浓缩，也是设计师品味和导演戏剧态度的浓缩。“我觉得戏剧跟大众连接得更紧密，戏剧是群体的艺术，很多人都能从不同的维度给你不同的灵感，能满足我从二维突破出去的想法，看看更立体的世界是怎样的。”聂竞竹热爱“有故事”的作品，这也是她艺术创作的基础。

歌剧《AIDA》海报

后来她走入了装置艺术领域。她认为装置艺术具有极大的交叉线和交融性，它需要既能独立存在又能服务于戏剧本身，是主客体共存的关系。同时，它能在直白表达情感本质的前提下，将艺术家的思想在空间中得以延伸，也能使观众在展示空间内由被动观赏变为主动感受。

从二维到三维的转变让聂竞竹重新考虑着作品与观众的关系，并让装置作品在空间内以最恰当的姿态“留白”，这种“留白”就像留给观众的想象空间，让作品和观众对话，产生无穷的意蕴美。

装置艺术《仲夏夜之梦》

此次聂竞竹与《茜茜姐妹》美妆大势的合作主题为“神秘主义”，她在空间内做了许多神秘的盒子，代表了未知和想象。盒子里的世界是“留白”的，你可能闯进一个有着密闭门锁、神秘镜子的盒子，也可能进入一个门窗大敞的开放的盒子。你可以在镜前照见自己，思索困扰，也可以放空大脑，听从内心的声音。同时，聂竞竹还为活动创作了几组创意视觉大片。高饱和度的撞色风格、同色系的进阶搭配，她让每一件产品都生发出闪闪发光的有趣故事。

装置艺术《恋爱的犀牛》

聂竞竹虽有着自由的思想，却绝不极端，在她身上不同角度的观点可以同时存在，她会主动做取舍，平衡这些反差，消除绝对性，倡导共生。万物间的阴阳平衡在她看来是一个迷人的哲学命题。“学会审美，也要学会审丑。况且本就没有对美丑的绝对定义”。她坚信认知的天花板取决于视野的宽度，只有从多角度拓宽视野，才能让视野由宽变高。观点越全面，作品便也越深刻。这也是聂竞竹在不断修炼的美学功底。

法国阿维尼翁戏剧节《局外人》

不同于其他艺术家不愿被“限制”的特点，聂竞竹将工作称之为“命题作文”，她会从积极的角度看待艺术家的工作，擅长在既定框架中寻求突破和创新，同样的，这些“命题”也在帮助她拾起自己的碎片，让她一点点拼出更完整的本体。

“我觉得被命题是一件很好玩的事情，因为你很难给自己命题，大多数人都是在命题的创作下过好这一生的。”

对话聂竞竹

茜茜姐妹艺术作品的创作灵感通常是从哪里得来的？

聂竞竹随时随地都有。每个人的认知范围是有限的，当你要解决一个问题时，你需要在其他领域找到启示或灵感，可能是音乐、美术、经济学、哲学，甚至是香味和气味。人的认知是有天花板的，你的天花板取决于你视野的宽度。从不同的角度去拓宽你自己的视野，品类越多、越宽，视野就会越高。

茜茜姐妹你喜欢什么类型的材质？

聂竞竹我喜欢有分量的，有重量的，这个重量不是单纯指数字上的，而是艺术品本身的底蕴和质感。

茜茜姐妹你是一个喜欢跟别人不一样的人吗？

聂竞竹有时候我挺世俗的，但有时候就喜欢跟别人不一样。我喜欢好看的事物，也会欣赏“丑”，因为“丑”也是一种姿态，你能在生活中发现很多有趣的姿态。人的心情和喜好不会一以贯之，随着年龄的增长和你接触的人或者环境发生了变化，你的观念也会产生变化，没有谁能脱离这个世界独立存在。

茜茜姐妹你觉得装置艺术最有趣的地方是哪里？

聂竞竹现在越来越多的表演艺术在和美术馆、博物馆发生关系。剧场也可以被当成一座美术馆，于是表演空间可以不单在舞台上呈现，观众或者在观众席中发生的一切都可以是艺术和展览的一部分，这样维度就会被拓宽，剧目也不单单只是在舞台上表演。因为疫情的关系，所有剧场的上座率都比较低，所以我们就在剧院最好的两排座位上放上了穿着衣服的盒子，不卖票。