[摘要]2016年的“游戏界奥斯卡”——The Game Awards（简称TGA）于北京时间12月2日公布了各个奖项的最终得主。由Numinous Games制作发行的冒险游戏《癌症似龙》斩获“最具影响力游戏”。
《癌症如龙》这款游戏是一位父亲为了他患有癌症的孩子“Joel”做的一款冒险游戏。这款游戏讲述了他5岁的儿子Joel的故事。
Joel 4个月的时候，被诊断患了非典型畸胎瘤横纹肌样瘤，这种疾病在不足36个月的幼儿中存活率极低，而在双亲细心照料下能够活到五岁，这本身就是种奇迹。
令人惋惜的是，曾经一次又一次打破医生死亡预言的小约埃尔在2014年3月离开了人世。
剧情并不适合游戏，可格林并不在乎，对他而言，这是他在生者世界怀念儿子的唯一方式。
“游戏一开始是Joel在湖边喂食鸭子”
随着游戏产业的发展和进步，玩家们逐渐不只是把游戏当做消遣和娱乐的工具，看着分数的上升和脚下倒下的敌人也不再是诸多玩家的唯一兴趣，游戏作为“第九艺术”也早已超脱了玩物丧志的名头开始出现更具内涵的作品。近年来例如《史丹利的寓言》，《This War of Mine》，《Inside》等优秀作品更多是在将重心放在制作者对于游戏情感和内容的表达上，能够让玩家们在玩游戏的过程中产生“这游戏有点别的意思”的感觉。而《癌症如龙》，这个名不经传但是却斩获2016年TGA“最具影响力游戏”奖的黑马，就是玩家们对于游戏内容关心程度逐步提高的表现。
“Joel画中的自己”
《癌症如龙》里关于游戏性的各方面其实都不算特别出色，游戏内并没有过多可以让玩家操作和探索的要素因子：没有指引没有背包，线切式的画风放在今日也有些拿不上台面，所有的人物也都没有鼻子，游戏流程也十分线性，没有多余哪怕一条分支，也因为其是由制作者根据孩子自身从出生到离去的经历当做流程的，在游戏进行的途中你最能感觉到的大多是有癌症患者家庭对于疾病恐惧和无能为力的绝望。而正是这是这么真实又残酷的绝望往往十分打动人心，加之社会对于弱势群体的帮助和内心情感也为本作获奖“加分”不少，比较之前谁做过拿自己患癌症儿子做的游戏参过赛呢？
“象征着希望的气球被黑色癌症一一戳破”
游戏充斥着各种孩子生活上快乐活泼和治疗时压抑绝望心情的对比，每次场景转换都可以看出游戏里有制作者强烈的个人情绪在内：用录音和大人们对话表达身为成年人的“我们”对这个刚刚来到人世的孩子就遭受到如此不公的愤怒、悲伤和绝望；而接受治疗后的Joel总是能发散出开心的笑声，他的画和稚嫩的语气都表现出了一个孩子是如此热爱生活，热爱生命，游戏制作者同时身为孩子的父亲是如何面对逐步走向死亡的Joel，相比在游戏过程中我们都能够得以体会。
游戏用孩子的内心活动来代替癌症的恐惧，那个永远还有半格血的黑色恶龙正是年仅4岁的Joel脑海里为之战斗的癌症，无法打败，也无法逃离。
“墙上的涂鸦象征着Joel成长每个阶段”
类似的游戏如这就是我的战争，海盗，都给玩家放出了免费试玩版。一个游戏的想表达的东西到了超脱游戏性时更多的应该是表达作者对于游戏本身的情感，而Joel的父亲甚至因有主播发出游戏试玩视屏而用违反音乐版权起诉了主播，这是出于对自己游戏的信心不足还是不想要诸多看客不付钱视屏通关这样不都不得而知，只是于情于理一个身为患癌症孩子的父亲，不想让孩子的故事被免费消费，还是想让故事被消费都显得不太体面。
“游戏的配音和台词采用的都是制作者平日的录音”
《癌症如龙》的获奖在某些方面是必然结果，媒体对于类似题材的宽容程度，游戏本身对于癌症打击下家庭各人员的刻画都在独立游戏的背景下加分不少，癌症如龙抛开游戏性，单纯从痛苦，绝望，对与人性彰显可以算上十足的佳作。只是，抛开了游戏性，那这个游戏还能称得上是好游戏吗？
《癌症如龙》在失去了癌症这个背景之后凭借本身的素质，还能否获得最具影响力奖吗？
目前该游戏已上架Steam平台，感兴趣的朋友可以去体验一下：https://store.steampowered.com/app/419460/